les arts

Bonjour à tous

Le monde de l'art est rempli d'anecdotes amusantes ou surprenantes ! L'une des plus célèbres est celle de "L'asperge" d'Edouard Manet :

Le tableau "Botte d'asperges" peint en 1880 est vendu à Charles Ephrussi, célèbre critique et collectionneur d'art russe vivant à Paris, au prix de 800 francs. L'acheteur est si content du tableau qu'il le règle 1000 francs. En retour, Manet réalise alors pour lui un second tableau, représentant cette fois une seule asperge. Il fit porter "L'asperge" au mécène avec un mot de remerciement : "Il en manquait une à votre botte" !

http://fr.wikipedia.org/wiki/%C3%89douard_Manet

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Quel plaisir ! Un musée pour moi tout seul (ou presque) ! La Pinacothèque de Paris, inaugurée en 2007 et agrandie en janvier 2011, est située rue Vignon, à deux pas de la place de la Madeleine à Paris. Héritière des cabinets de curiosités de la Renaissance et du Siècle des Lumières, elle présente dans un cadre agréable et peu fréquenté une collection permanente de peintures de grande qualité, assemblage hétéroclite de genres et d'époques, se voulant une "boite à images" comme le rappellent à la fois l'étymologie et le créateur du lieu, l'historien d'art Marc Restellini.

Associées à cette collection privée, deux expositions temporaires sont proposées aujourd'hui par la Pinacothèque, la collection des Romanov, noyau du musée impérial russe de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg et la collection Esterhazy, à l'origine du musée des Beaux-Arts de Budapest. On peut y admirer, entre autres chefs-d'oeuvre le "David et Jonathan" de Rembrandt ou la sublime "Madone Esterhazy", vierge à l'enfant peinte par Raphaël.

Mes deux coups de coeur d'aujourd'hui sont de styles radicalement opposés, l'extraordinaire "Glaçons, effet de blanc" de Monet et l'ensemble d'invraisemblables aquarelles d'Edward Hau prêtées par le musée de l'Ermitage. D'une précision diabolique, ces petites peintures représentent dans la tradition des "salles de chefs-d'oeuvre" et de la "peinture de cabinets" les salles des premières collections européennes, ensembles de tableaux à l'origine des grands musées d'art. Sur l'une de ces aquarelles, on retrouve, plus petit qu'un timbre-poste, le "Christ tout-puissant" du Titien, une des toiles présentées par la Pinacothèque dans la salle voisine ! Impossible de ne pas penser au fantastique roman "Un cabinet d'amateur" de Georges Perec, histoire d'un tableau représentant la salle dans laquelle il est exposé... et donc représenté sur lui-même à l'infini...

Loin de la foule et des musées subventionnés, cette visite fut un véritable enchantement !

Le saviez-vous ? Le mot "musée" vient du grec "museion", temple des neuf Muses, filles de Zeus et divinités des arts dans la Grèce antique.

http://www.pinacotheque.com/

http://fr.wikipedia.org/wiki/Cabinet_de_curiosit%C3%A9s

http://fr.wikipedia.org/wiki/La_Madone_Esterhazy

http://www.hermitagemuseum.org/html_En/05/hm5_9_4_0_01.html

http://fr.wikipedia.org/wiki/Un_Cabinet_d%27amateur

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Le saviez-vous ? Le musée du Louvre à Paris est le seul en France à posséder un atelier dédié uniquement à l'encadrement de ses tableaux. Regroupant quatre doreuses et trois menuisiers à temps plein, il a pris son essor juste avant la deuxième guerre mondiale, en septembre 1938, quand les tableaux du musée ont dû être décadrés pour être transportés et mis à l'abri au château de Chambord.

Au fil du temps, certains des tableaux présentés au musée du Louvre ont changé de cadre jusqu'à cinq ou six fois, pour correspondre au goût de l'époque ou à celui du conservateur, pour ne pas dépareiller d'autres tableaux du même auteur déjà exposés ou tout simplement pour mettre en valeur la qualité de la peinture. Certaines oeuvres ne peuvent évidemment pas changer d'encadrement quand celui-ci est par exemple une "extension" comportant des médaillons ou un trompe-l'oeil qui déborde de la toile à l'instar de nombreuses fresques.

L'exemple de la Joconde de Léonard de Vinci est caractéristique de ces changements de châssis. Mona Lisa était au 17e siècle encadrée de noyer sculpté, puis au 18e enchâssée dans un cadre baroque, avant d'être habillée d'une bordure dorée de style Empire sous Napoléon Ier puis d'un cadre Louis-Philippe à godrons au 19e siècle. Le dernier cadre, celui que nous connaissons aujourd'hui, est de style Renaissance et date de 1906.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Encadrement_(art)

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Je crois bien n'avoir jamais rien vu de semblable ! Le musée du Louvre présente jusqu'au 25 avril une exposition consacrée au sculpteur germano-autrichien Franz Xaver Messerschmidt et à ses célèbres "têtes de caractère". Réalisés en pierre dure ou en métal, ces portraits sont d'un réalisme étonnant et d'une facture très moderne, bien différents des oeuvres "académiques" du 18e siècle. Messerschmidt est en effet né en 1736 !

Souffrant à la fin de sa vie de troubles psychiques et se croyant persécuté, l'artiste a réussi à matérialiser ses angoisses dans des portraits grimaçants d'hommes torturés, malades ou fous, muets ou criants de vérité, donnant tous une impression incroyable de vie et de vitalité au contraire des natures mortes, des "memento mori" et des masques mortuaires lisses, fades et inexpressifs.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Franz_Xaver_Messerschmidt

http://lintermede.com/exposition-franz-xaver-messerschmidt-louvre-paris-aile-richelieu.php

http://fr.wikipedia.org/wiki/Memento_mori

http://fr.wikipedia.org/wiki/R%C3%A9gule

Tonton Daniel

Bonjour à tous

"La Grande Vague de Kanagawa" (1831) est la première des estampes composant les "Trente-six vues du mont Fuji", l'une des oeuvres majeures du peintre japonais Hokusai.
J'ai toujours admiré cette composition mais n'aurais jamais songé à faire le rapprochement entre cette vague géante et le tsunami meurtrier du 11 mars comme le suggère un site internet cette semaine.
Le site Dailymotion propose en deux parties le reportage documentaire consacré à cette oeuvre célébrissime présenté dans la série "Palettes" diffusée sur Arte il y a quelques années. Passionnant et éblouissant !

http://fr.wikipedia.org/wiki/Hokusai

http://fr.wikipedia.org/wiki/Trente-six_vues_du_mont_Fuji

http://fr.wikipedia.org/wiki/La_Grande_Vague_de_Kanagawa

1e partie (l'auteur et le contexte historique, estampes et mangas) :

http://www.dailymotion.com/video/xg9ama_hokusai-1ere-partie_creation

2e partie (passionnante analyse de l'oeuvre, son symbolisme et sa composition) :

http://www.dailymotion.com/video/xg9b1v_hokusai-2eme-partie_creation

Tonton Daniel