paris - ile de france

Bonjour à tous

A l'extérieur, le ciel est gris, le temps est froid, les voitures rugissent, les passants se pressent pour s'engouffrer dans la bouche de métro la plus proche... Poussez la porte, ouvrez les yeux, laissez libre cours au rêve et à votre imagination... Vous voici dans un autre monde, silencieux et intemporel, dans lequel brillent les mille feux de pierres précieuses fascinantes !

Diamants, émeraudes, saphirs, rubis, corail, perles et turquoises sont réunis au musée des Arts Décoratifs à Paris dans le cadre de l'exposition "Van Cleef and Arpels, l'art de la haute joaillerie". Le célèbre joaillier parisien présente dans un ordre chronologique retraçant l'évolution du style de la maison et de la haute joaillerie en général 500 de ses créations parmi les plus emblématiques : minaudières, bagues, broches, clips, bracelets, bijoux modulables... mais aussi l'extraordinaire collier Zip inspiré par la Duchesse de Windsor, les parures d'Elizabeth Taylor, la tiare Océan de Charlène de Monaco, une réplique de la couronne impériale de l'impératrice Farah Pahlavi d'Iran, le diamant jaune de 96 carats taille briolette ayant appartenu à la cantatrice Ganna Walska, le collier Phénix Mystérieux, dernière réalisation des ateliers maison...

Grâce à une petite vitrine, vous apprendrez aussi comment est réalisé le célèbre Serti Mystérieux qui a permis la réalisation de nombreux chefs-d'oeuvre. Ce serti invisible n'est possible qu'avec des gemmes de couleur uniquement, émeraudes, rubis ou saphirs par exemple, car la transparence du diamant laisserait apparaitre le système de fixation des pierres !

Allons, après ce voyage immobile, il est temps de redescendre sur terre, de pousser la porte dans l'autre sens et de repartir dans le froid... Mais cette fois avec de la couleur et de la lumière plein les yeux !

http://fr.wikipedia.org/wiki/Van_Cleef_%26_Arpels

http://tontondaniel.over-blog.com/article-joailliers-parfumeurs-39368248.html

http://tontondaniel.over-blog.com/article-minaudiere-62818018.html

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Malgré son grand âge, un ciel plombé et le froid de l'hiver, le Palais Rose du Vésinet avait encore fière allure ce matin. Cette villa privée construite en 1899 sur la commune du Vésinet près de Paris est une réplique miniature du célèbre Grand Trianon de Versailles. Passé de main en main au fil des ans, le Palais Rose abrita entre autres le comte Robert de Montesquiou et l'extravagante marquise Luisa Casati, fut le cadre de fêtes somptueuses à la Belle Epoque, reçut Marcel Proust, Sarah Bernhardt et le Tout-Paris. Le colonel Charles de Gaulle séjourna au début de la campagne de France en mai 1940 dans l'Ermitage, maison blanche faisant partie du domaine, quelques jours avant d'être nommé général de brigade et un mois avant le célèbre appel du 18 juin. Inscrit à l’inventaire des Monuments Historiques, le Palais Rose reflétait aujourd'hui sa magnifique silhouette sur la surface gelée du Grand Lac des Ibis où s'ébrouaient quelques canards indifférents à l'Histoire...

http://fr.wikipedia.org/wiki/Palais_Rose_du_V%C3%A9sinet

http://tontondaniel.over-blog.com/article-le-dandysme-ou-la-creation-de-soi-113739313.html

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Victime de son succès, l'exposition "Vasarely vous a à l'oeil" consacrée au franco-hongrois Victor Vasarely par le minuscule "musée en herbe" à Paris vient d'être prolongée jusqu'au 17 mars 2013.

Géré par une association loi de 1901, le musée en herbe présente depuis sa création en 1975 des expositions temporaires spécialement conçues pour les enfants, en leur proposant des parcours éducatifs, des jeux interactifs et des ateliers destinés à les éveiller au monde de l'art. Grâce à ses couleurs, aux différents matériaux employés et à des figures géométriques récurrentes comme la sphère et le cube, la production de celui qu'on surnomma "le pape de l'op'art" se prête aujourd'hui admirablement aux ateliers des plus jeunes et à la manipulation par les non-voyants.

Les adultes peuvent également participer, profiter et admirer les 70 oeuvres originales de Victor Vasarely, provenant pour certaines de la Fondation Vasarely d'Aix-en-Provence. Parmi elles, quelques affiches publicitaires signées par l'artiste au début de sa carrière et le logo de la firme Renault qu'il modernisa en 1972. Après ses travaux sur les moirages et les rayures de zèbres, on découvrira ses planètes colorées, ses sculptures en verre et aluminium, et ses célèbres tableaux où les lignes déformées par un effet de loupe virtuelle semblent créer des volumes en relief.

Comme le montrent les maquettes colorées de sa "cité du bonheur", Victor Vasarely désirait embellir les villes. Fasciné par les sciences et les techniques, il produira un art abstrait géométrique facile à reproduire car il pensait que l'art devait être compréhensible par tous et accessible à chacun. Le succès de l'exposition qui lui est consacrée aujourd'hui prouve que son message a été parfaitement compris !

http://www.musee-en-herbe.com/

http://fr.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_en_Herbe

http://fondationvasarely.fr/vasarely4.php

http://fr.wikipedia.org/wiki/Victor_Vasarely

http://fr.wikipedia.org/wiki/Op_art

http://tontondaniel.over-blog.com/article-33569722.html

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Une culture générale assez superficielle permet d'affirmer que Vincent Van Gogh a peint les "Tournesols" et les "Iris", qu'il est mort dans la misère à Auvers-sur-Oise, qu'il s'est coupé l'oreille gauche dans un accès de délire et que Jacques Dutronc a interprété son personnage au cinéma ! Afin d'en savoir un peu plus et pour mieux connaitre les inspirations de l'artiste maudit, la Pinacothèque de Paris propose actuellement une exposition temporaire consacrée à l'influence des estampes japonaises sur l'oeuvre du peintre flamand, notamment celles d'Hiroshige Utagawa.

Le rapprochement des styles ne parait pas évident au premier abord : simplicité et sérénité du premier contre violence et esprit torturé du second, et il faut bien reconnaitre qu'en dehors des premières "copies" évidentes faites par Van Gogh, la comparaison proposée par la Pinacothèque reste parfois sujette à caution. Troncs d'arbres, paysannes au champ, montagnes, ponts, portiques et autres formes courbes se ressemblent chez les deux artistes mais demandent un effort certain d'imagination et d'interprétation au visiteur dubitatif !

Pourtant, de son propre aveu dans son importante correspondance écrite, Van Gogh, comme d'ailleurs beaucoup de peintres impressionnistes au XIXe siècle, a été fortement inspiré par le japonisme et retrouvait "son" Japon dans les paysages du Midi de la France. Dans sa collection, on trouvait quelques dessins d'Hiroshige dont la Pinacothèque présente l'oeuvre aujourd'hui dans une exposition voisine. La comparaison aurait donc été plus facile pour le visiteur sans la séparation des oeuvres des deux artistes. Si la démarche est intéressante, comme souvent dans les expositions présentées sur le site, les estampes de l'un et les peintures du second auraient mérité une présentation "au plus près" pour une meilleure compréhension. Dommage !

http://www.pinacotheque.com/index.php?id=801

http://fr.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh

http://fr.wikipedia.org/wiki/Japonisme

http://fr.wikipedia.org/wiki/Hiroshige

http://fr.wikipedia.org/wiki/Ukiyo-e

http://tontondaniel.over-blog.com/article-hokusai-la-grande-vague-69796431.html

Tonton Daniel

Bonjour à tous

Récompensée par le Molière 2011 de la meilleure pièce comique, "Thé à la menthe ou t'es citron ?" de Patrick Haudecoeur mérite largement cette distinction ! Reprise en ce moment au théâtre Fontaine à Paris, la pièce a été représentée plus de 700 fois au Café de la Gare puis au Théâtre des Variétés de 1991 à 1993.

L'histoire est celle d'une petite troupe de comédiens qui répète puis interprète une petite pièce sans prétention mais qui sera prétexte à toutes les catastrophes et à tous les rebondissements. Gags et quiproquos, effets sonores, accessoires truqués, portes qui claquent, mise en scène originale, bonne humeur des comédiens dont l'un a même été pris d'un fou-rire non prévu sur scène hier soir, tout contribue à faire de ce vaudeville une mécanique à la Feydeau qui rappelle les grandes heures du théâtre de Boulevard. Cette "mise en abyme" théâtrale qui mélange avec bonheur toutes les formes de comique, de caractère, de situation, de répétition, de mots et de gestes, pourrait bien devenir un classique du théâtre français !

Hier au soir, la salle était comble, le délire allait crescendo et les rappels furent tumultueux après le tomber du rideau ! Je n'avais pas autant ri, ni même autant pleuré de rire, depuis longtemps ! A voir ! A voir ! A voir !
Merci à Patrick et à Véronique pour cette soirée inoubliable !

http://www.theatrefontaine.com/

http://fr.wikipedia.org/wiki/Mise_en_abyme

http://fr.wikipedia.org/wiki/Th%C3%A9%C3%A2tre_dans_le_th%C3%A9%C3%A2tre

Tonton Daniel